Главная

Вопросы, которые связаны с развитием художественных умений и навыков у младших школьников, находятся в поле зрения многих зарубежных и отечественных специалистов, в первую очередь психологов. Основой полагается вопрос о том, как нетрадиционные техники рисования могут повлиять на развитие умений и навыков в творческом направлении.
Здесь мы подробнее разкажем о самой проблеме.

Так в одной из областей ФГОС НОО подробней раскрыто решение вопроса по развитию художественных умений и навыков, это связано с тем, что их развитие оказывает большое влияние на воображение, фантазию и самовыражение. Такой ее статус продиктован очевидным фактом, что из-за недостатков умений и навыков, которые необходимы для создания рисунка, ученики не могут передать какой-либо представляемый в голове образ и в следствии чего, может развиться сильная неуверенность в себе.

Но что же такое художественные умения и навыки. Художественный навык - умения выработанные упражнениями в определенной сфере искусства, характеризующие степень освоения этой деятельностью как в мировоззренческом плане, так и в техническом умение выбрать подходящие идеи средства  и навыки, делающие эти средства эффективными.

 На сегодняшний день многие педагоги и психологи считают, что использование нетрадиционных техник рисования способствуют дальнейшему развитию художественных умений и навыков.

Анализ научной литературы показывает, что единого определения умения нет. «Одна из основных причин существующего положения заключается в отсутствии единой теоретической концепции. Например, Н.Д. Левитов под умением понимает «успешное выполнение действия или более сложной деятельности с выбором и применением правильных приемов работы с учетом определенных условий». К.К. Платонов умением называет «способность устанавливать взаимоотношения между целью деятельности, условиями и способами её выполнения». Умения носят сознательный характер выполнения действия с возможностью перехода в творчество», - констатирует В.А. Сластенин. Умение, - указывает Л.Ф. Спирин - требует не автоматического, а творческого использования сил, знаний, навыков.

Общими условиями, обеспечивающими функционирование умения, являются:

а) понимание учеником обобщенного правила;

б) обратная связь в решении новых задач.

По мнению В.Г. Рындак: «умение - это совокупность знаний и гибких навыков, обеспечивающая возможность выполнения определенной деятельности или действия в определенных условиях. Проходя через ряд этапов умение, в конечном счете, перерастает в мастерство».

В частности, в энциклопедии по педагогике умения рассматриваются как освоенный субъектом способ выполнения действия, обеспечиваемый совокупностью приобретенных знаний и навыков. Формируется умение путем многократных упражнений и дает возможность выполнения действия в изменившихся условиях. Обычно умения соотносятся с тем уровнем, который на начальном этапе выражается в форме усвоенного знания.

У учащихся на протяжении школьного обучения нужно формировать общеучебные знания, причем сознательно контролируемые, часть из которых затем автоматизируется и становится «навыками».

По мере овладения навыки совершенствуются. Приобретённые человеком навыки могут стать показателем уровня его общего умственного развития и качеств ума. Уровень навыков считается высоким, если у ребёнка прослеживается возможность пользоваться разными навыками для достижения одной и той же цели в зависимости от условий действия. А при высокоразвитых навыках действие может выполняться в разных вариантах. У детей младшего школьного возраста формирование изобразительных навыков проходит на занятиях по изобразительной и внеурочной деятельности.

Формирование навыков изoбразительной деятельности заключаются в спoсобности передавать форму предмета, егo строение, цвет и многие другие качества. С этими умениями тесно связаны технические навыки. Для изображения любого предмета надо уметь свободно и легко проводить линии в любом направлении. Поэтому изобразительная задача сводится к умению - как передать форму предмета посредством этих линий.

Основной задачей обучения навыков изобразительной деятельности детей, по мнению Н.П. Сакулина и Т.С. Комарова, является передача своих впечатлений от окружающей действительности в процессе изображения предметов и явлений. Дошкольник не имеет достаточно развитых художественных умений и навыков и поэтому ему трудно передать все характерные признаки предмета.

Для успешного развития художественных умений и навыков  в стенах школы, необходимо создать для детей определенные комфортабельные условия, творческий подход, атмосферу творческих инновационных сред, эмоциональный и психологический настрой. Дать возможность обучающемуся трудиться с интересом, желанием, эмоциональным настроем, а главное с разнообразием творческих видов деятельности. Такой подход будет влиять на организацию и развитие детей только с положительной стороны, тем самым не будет происходить переутомление и усталость, что скажется на результативности и создании новых шедевров творческой деятельности.

С позиции Г.Г. Григорьевой можно выделить ряд условий, содействующих формированию художественных умений.

· создание благоприятной атмосферы, способствующей появлению новых идей и мнений, которая способна вдохновлять ребенка, вселять уверенность в себе, поощрять интересы, развивать творческое начало;

· создание психологической безопасности, климата взаимного доверия;

· восхищение каждой идеей детей;

· подготовительная работа перед занятием, когда учитель развивает у ребенка восприятие, наблюдательность, воображение, представления, зрительную память имеет важное значение;

·на каждом этапе деятельности: при формировании замысла (выбор объекта, содержание будущей композиции), отборе материала (бумага, краски, пастель) реализации замысла (нахождение выразительных средств для наилучшего воплощения содержания рисунка), оценке художественной деятельности – одной из главных направлений работы педагога заключается в развитии самостоятельных действий детей .

Художественная деятельность – это открытие нового, создание новых возможностей в творчестве подрастающего поколения. В юных талантах зарождаются такие качества, как утверждение, самоуверенность в своих начинаниях, чувство гордости за свое искусство, уверенность в своих силах и возможностях, а самое главное – это уверенность в своем усовершенствовании, успешности. Чередование различных видов деятельности в процессе обучения дает возможность обучающимся повышать работоспособность, активность, заинтересованность, но при этом обязательное условие, необходимо хвалить детей даже за небольшие успехи в работе.

Художественное обучение младших школьников с каждым годом видоизменяется в развитии обучающихся, они становятся взрослее, самостоятельнее, активнее, стремятся к новым современным идеям, которые воплощаются через проектно-исследовательскую деятельность. Разрешая проблемные вопросы, стремление к новому, открытому, научному через поиск поставленной цели.

У обучающихся начальной школы проявляются такие качества, как самостоятельность, творческий подход, оригинальность, нестандартность, какая-то «изюминка» заложена в каждой работе ученика. Все это можно увидеть в личных произведениях искусств, в которые вложена душа каждого, обучающего в выполнении своей творческой работы.

Учитель начальных классов обязан развить в каждой личности художественные способности, развить креативные возможности, мышление, умение работать руками, развивать моторику.  Все-таки любое творчество начинается с самого главного – это желания ребенка творить что-то своими руками.

Младший школьный возраст – период впитывания, накопления знаний. Данный возраст наиболее благоприятен для развития художественных способностей. В связи с этим особую значимость приобретает привлечение детей к рисованию.

Развитие художественных способностей воздействует на различные личностные качества ребёнка – эстетические, нравственные, интеллектуальные, трудовые.

В научной литературе существует множество трактовок и определений термина «способности». В отечественной науке они делятся на два основных подхода к данной проблеме: личностный подход и деятельностный подход. Говоря о личностном подходе к определению способностей, стоит обратиться к работе Л.С. Выготского, в которой способности рассматриваются как личностные качества индивида, наследуемые и передаваемые. Согласно мысли Л.С. Выготского, в человеческой культуре, складывающейся в ходе исторического процесса, отложились и материализовались человеческие способности, а именно процессы определенного уровня организации.

Автор дает три характеристики способностей.

Во-первых, способности следует понимать, как существующие в культуре человечества способы взаимодействия с действительностью.

Во-вторых, развитие способностей рассматривается как подчиненное закономерностям целостного развития сознания и анализируется в контексте этого развития.

И третье – развитие способностей характеризуется через осознание, осмысление ребенком достижений общечеловеческой культуры.

Стоит отметить, что многие авторы рассматривают способности через деятельностный подход. В таком случае способности будут описываться как индивидуально-психологические качества личности, возникающие на основе задатков, обуславливающие успешное выполнение деятельности [4].

Художественные способности – это психологические особенности индивида, которые являются возможностями успешного осуществления им творческой деятельности. Развитие художественных способностей основывается на соответствующих задатках.

Художественные способности можно развить и сформировать у любого здорового ребёнка. В связи с этим в психологии способностей выделяют основные и вспомогательные свойства.

К основным свойствам художественных способностей относят:

свойства творческого воображения и мышления, которые обеспечивают отбор главного, наиболее весомого и характерного в явлениях действительности, конкретику и обобщение художественного образа, создание оригинальной композиции;

свойства зрительной памяти, которые способствуют созданию красочных зрительных образов в сознании художника, и помогает в успешном преобразовании их в художественный образ;

эмоциональное отношение, развитие эстетических чувств к воспринимаемому и изображаемому явлению;

волевые свойства личности, которые обеспечивают практическое воплощение творческих замыслов.

К вспомогательным свойствам относятся:

свойства зрительного анализатора помогающие чувствовать фактуру поверхности и свойств предметов;

сенсомоторные качества, которые обеспечивают быстрое и точное усвоение новых техник в рисунке, в живописи .

В нашей стране происходят глобальные изменения в образовании по подготовке подрастающего поколения – развить таланты, уметь творчески, креативно подходить к решению задач, уметь быстро решать и находить оптимальные решения в быстроменяющемся потоке информации.

В обновленном образовательном стандарте главной задачей является всесторонне развитие ребенка. Поэтому в образовательном стандарте особое место отводится практической деятельности, подходу к личной деятельности и приобретению знаний и навыков в реальных жизненных ситуациях.

Таким образом, младший школьный возраст является особенно благоприятным для художественного развития в области изобразительного искусства.

Значение применения нетрадиционных техник рисования обусловлена, прежде всего, тем обстоятельством, что сама по себе учебная деятельность, направлена в традиционном ее понимании на усвоение коллективом учащихся в целом требований базовой школьной программы, не сопряженная в должной степени с творческой деятельностью, способна как это не парадоксально, привести к торможению интеллектуального развития учеников. Привыкая к выполнению стандартных заданий, направленных на закрепление базовых навыков, которые имеют единственное решение и, как правило, единственный заранее предопределенный путь его достижения на основе некоторого алгоритма, ученики практически не имеют возможности действовать самостоятельно, эффективно использовать и развивать собственный интеллектуальный потенциал.

Рисование является одним из важнейших средств познания мира, так как оно связано с самостоятельной практической и творческой деятельностью ребенка. Рисуя, ребенок формирует и развивает у себя определенные способности: зрительную оценку формы, ориентирование в пространстве, чувство цвета. Так же развиваются специальные умения и навыки: координация глаз, владение кистью руки.

На уроках рисования в начальной школе используют различные художественные материалы - карандаш, фломастеры, акварельные и гуашевые краски. Но возможно использование и нетрадиционных материалов, и техник рисования. Именно работа в этих техниках будит фантазию, развивает воображение, ассоциативное, образное мышление, память.

Нетрадиционные техники – это толчок к развитию воображения, творчества, проявлению самостоятельности, инициативы, выражения индивидуальности. Выбор нетрадиционных техник рисования в качестве одного из средств развития детского изобразительного творчества не случаен. Большинство нетрадиционных техник относятся к спонтанному рисованию, когда изображение получается не в результате использования специальных изобразительных приемов, а как эффект игровой манипуляции .

Вариативность и художественное разнообразие нетрадиционных техник рисования предоставляют учителю возможность творчески подойти к их отбору применительно к решению учебной задачи конкретного занятия изобразительным искусством, учитывая особенности тематической, содержательной, технической сторон художественно-творческой деятельности, а также спектр интересов группы и отдельного ученика, что позволяет сделать учебно-воспитательный процесс желанным, интересным, познавательным. Можно сказать, что нетрадиционные техники позволяют, отойдя от предметного изображения, выразить в рисунке чувства и эмоции, дают ребенку свободу и вселяют уверенность в своих силах. Владея разными техниками и способами изображения предметов или окружающего мира, ребенок получает возможность выбора.

Нетрадиционное рисование обычно используется в раннем возрасте, чтобы ребёнок нарисовал быстро, потому что ему ещё трудно проявить усидчивость. А для детей старшего возраста нетрадиционное рисование – это способ проявления творчества. Так как малышу постарше уже важен результат, чтобы рисунок был яркий, красивый и отражал все события. Это огромная возможность для детей думать, пробовать, искать, экспериментировать, само выражаться .

Проведение занятий с использованием нетрадиционных техники:

способствует снятию детских страхов;

развивает уверенность в своих силах;

развивает пространственное мышление;

учит детей свободно выражать свой замысел;

учит детей работать с разнообразным материалом;

развивает чувство композиции, ритма, колорита, световосприятие, чувство фактурности и объёмности;

развивает мелкую моторику рук;

развивает творческие способности, воображение и полёт фантазии.

Существует много техник нетрадиционного рисования, их необычность состоит в том, что они позволяют детям быстро достичь желаемого результата.

В качестве самостоятельных техник, организующих целостную композицию, могут рассматриваться монотипия, кляксография, работа восковыми мелками, рисование свечой. Несомненно, использование в структуре одной работы нескольких нетрадиционных техник рисования, с условием соблюдения композиционной целостности, позволяет добиться ее содержательного и технического богатства. Данный вид практической деятельности можно реализовывать на обобщающих занятиях кружка, а также на занятиях закрепления и повторения знаний, умений и навыков.

В ходе занятий рисования пальчиками дети воспроизводят разнообразные движения ладонью (пришлепывание, прихлопывание, размазывание), пальцами (размазывание, примакивание), которые педагог сопровождает словами одобрения. Знакомство с техникой «пальцеграфия» начинается после освоения азов рисования ладошками: она сложнее и требует более целенаправленных движений.

Существует множество техник нетрадиционного рисования, их необычность состоит в том, что они позволяют детям быстро достичь желаемого результата. Например, какому ребенку будет неинтересно рисовать пальчиками, делать рисунок собственной ладошкой, ставить на бумаге кляксы и получать забавный рисунок. Положительные эмоции составляют основу психического здоровья и эмоционального благополучия детей. А поскольку рисование является источником хорошего настроения ребенка, то следует поддерживать и развивать интерес ребенка к изобразительному творчеству.

Таким образом, нетрадиционные техники рисования расширяют круг умений учащихся, по средствам ознакомления детей с различными видами изобразительной деятельности, многообразием художественных материалов и приемами работы с ними, создают на уроке условия, в которых учащийся начинает самостоятельно мыслить, выражать в рисунке свои чувства, мысли и эмоции. Так же они способствуют активному сенсорному развитию, что составляет фундамент умственного развития. Нетрадиционные техники дают возможность учитывать интересы класса и отдельного ученика. А так же не имеют эталона, а значит, у ребенка просто не может получиться хуже, чем у других – у каждого получится что-то свое.

Успех обучения нетрадиционным техникам во многом зависит от того, какие методы и приемы использует педагог, чтобы донести до детей определенное содержание, сформировать у них знания, умения, навыки.

Все дети любят рисовать, когда это у них хорошо получается. Рисование карандашами, кистью требует высокого уровня владения техникой рисования, сформированных навыков и знаний, приемов работы. Очень часто отсутствие этих знаний и навыков быстро отвращает ребенка от рисования, поскольку в результате его усилий рисунок получается неправильным, он не соответствует желанию ребенка получить изображение, близкое к его замыслу или реальному объекту, который он пытался изобразить.

Применяя и комбинируя разные способы изображения в одном рисунке, школьники учатся думать, самостоятельно решать, какую технику использовать, чтобы тот или иной образ получился выразительным. Рисование с использованием нетрадиционных техник изображения не утомляет школьников, у них сохраняется высокая активность, работоспособность на протяжении всего времени, отведенного на выполнение задания. Можно сказать, что нетрадиционные техники позволяют, отойдя от предметного изображения, выразить в рисунке чувства и эмоции, дают ребенку свободу и вселяют уверенность в своих силах .

Выбор нетрадиционных техник рисования в качестве одного из средств развития детского изобразительного творчества не случаен. Большинство нетрадиционных техник относятся к спонтанному рисованию, когда изображение получается не в результате использования специальных изобразительных приемов, а как эффект игровой манипуляции. При нем неизвестно, какое изображение получится, но он заведомо успешен по результату и тем самым усиливает интерес школьников к изобразительной деятельности, стимулируют деятельность воображения. Кроме этого, нетрадиционные техники расширяют изобразительные возможности детей, что позволяет им в большей мере реализовать свой жизненный опыт, освободиться от неприятных переживаний и утвердиться в позитивной позиции «творца».

Существует множество нетрадиционных техник рисования, позволяющих детям достигать результата при использовании оттисков, например, из картофеля, или же рисуя пальчиками и ладошками. Восковые мелки, акварель и свечи, отпечатки древесных листьев, жесткие полусухие кисти и точечное рисование - и это далеко не конец .

Виды нетрадиционных техник рисования:

Монотипия - (от греч. mуnos - один и tэpos - отпечаток), вид печатной графики. Техника монотипии заключается в нанесении красок от руки на гладкую поверхность, с последующим печатанием на станке. Полученный на бумаге оттиск всегда бывает единственным и уникальным.

Варианты монотипии:

- Монотипия с простым оттиском: нанесение цветных пятен на поверхность, с последующим отпечатыванием на чистый формат.  

- Монотипия с симметричным оттиском: лист бумаги складывают пополам, наносят цветные пятна с последующим отпечатыванием на чистый формат.

- Монотипия с дорисованными элементами: нанесение цветных пятен на поверхность, с последующим отпечатыванием на чистый формат и дорисовкой различными элементами, переходящими в фантазийный образ.

- Монотипия штампами: нанесение на штамп (листок дерева, кружево, губка и т. д.) краски с последующим печатанием на чистую поверхность.

Инструменты и материалы, применимые в школе:

- белый или цветной картон, может быть ткань, дерево, пластик

- гуашь, акварель, может быть темпера, акрил

- кисти различного диаметра

- банка с водой

Аэрография – заключается в нанесении рисунка с помощью техники набрызга. На смоченную кисть водой набирается краска и пальцем проводят по ворсу кисти, капли попадают на лист бумаги образуя эффект множества точек.

Варианты аэрографии:

- аэрография фона: лист бумаги заполняется различными оттенками цветов, техникой набрызга.

- аэрография с применением шаблона (лист дерева, вырезанный силуэт и т. д.)  предварительно положить на поверхность шаблоны, а затем лист бумаги заполняется различными оттенками цветов, техникой набрызга.

- аэрография с дорисованными элементами: лист бумаги заполняется различными оттенками цветов, техникой набрызга и дорисовываются элементы, подходящие по смыслу.

Инструменты и материалы, применимые в школе:

- белая или цветная бумага

- гуашь, акварель

- кисти различного диаметра, может быть: пульверизатор, зубная щетка, щетка для одежды, малярная кисть

- банка с водой

Пуантилизм - (фр. Pointillisme, буквально «точечность») - стиль письма в живописи, использующий чистые, не смешиваемые на палитре краски, наносимые мелкими мазками прямоугольной или круглой формы в расчете на их оптическое смешение в глазу зрителя, в отличие от смешения красок на палитре. Отсюда и название техники нанесения рисунка - пуантилизм, от французского слова pointel - писать точками.

Инструменты и материалы, применимые в школе:

- белая или цветная бумага

- кисти различного диаметра

- банка с водой, палитра, тряпочка

Граттаж - буквальный перевод этого слова – «царапанье» (от французского глагола gratter – царапать). Граттаж – это фактически вид гравюры. Техника выполнения: картон раскрасить цветными восковыми мелками не оставляя белых пятен. Черной сухой гуашью заполнить весь лист. Когда лист высохнет можно процарапывать различные рисунки.

Виды граттажа:

- с помощью восковых мелков: картон раскрасить цветными восковыми мелками не оставляя белых пятен. Черной сухой гуашью заполнить весь лист. Когда лист высохнет можно процарапывать различные рисунки.

- с помощью восковой свечи: готовый цветной рисунок на картоне обработать свечой. Черной сухой гуашью заполнить весь лист. Когда лист высохнет можно процарапывать различные рисунки.

Инструменты и материалы, применимые в школе:

- обычный картон (не глянцевый) или акварельная шершавая бумага, можно использовать готовый рисунок на картоне

- восковые мелки (желательно такие, которые оставляют насыщенный, жирный след), можно использовать восковую свечку

- гуашь, лучше темных тонов;

- широкая кисть; деревянная зубочистка (или пустой автоматический карандаш, палочки от чупа-чупсов и т.д.).

Кляксография - это отличный способ весело и с пользой провести время, поэкспериментировать с красками, создать необычные образы. Заключается в выполнении различных упражнений с помощью рисовании клякс на поверхности, затем из полученных изображений получить фантазийный рисунок

Виды кляксографии:

- с помощью нитки: на чистую поверхность положить нитку различными узорами, предварительно смоченную в воде и гуаши, затем приложить лист бумаги и примять оба листа. Аккуратно, но резко вытащить нитку не открывая листов. Полученное изображение откорректировать недостающими линиями.

- клякса закрытыми глазами: предварительно закрыв глаза, нарисовать на листе различные узоры. Затем из полученных клякс создать образ при помощи раскрашивания и добавления, подходящих по смыслу линий.

- ладошка: приложить ладонь ребенка к листу бумаги и обвести. Ученик должен из ладошки создать свой неповторимый образ, желательно из мира фауны.

Инструменты и материалы, применимые в школе:

- гуашь, акварель, цветные карандаши и ручки, фломастеры

- кисти различного диаметра, нитки, коктельная трубочка

- банка с водой, палитра, тряпочка, клеенка или газета

Смешанная техника – сочетание в рисунках нескольких материалов для рисования, что дает возможность вариативно и творчески подходить к детским работам.

Виды смешанной техники:

- акварель или гуашь в сочетании с фломастерами, черной гелиевой ручкой или черной тушью, цветными карандашами и ручками.

- цветные карандаши в сочетании с черной ручкой или фломастером

Рисование подручными средствами – сочетание в рисунках основ живописи и декоративно прикладного искусства

Виды рисования подручными средствами:

- рисование пластилином: заключается в нанесении рисунка на поверхность, а затем обработка пластилином поверх рисунка. Образ завершается в процарапывании пластилина, для достижения максимального эффекта новизны.

- рисование на клей: заключается в нанесении рисунка на поверхность, а затем поверх образа тонким слоем по контуру наливается клей, поверх насыпают различные сыпучие вещества. Встряхнуть работу и дать высохнуть.

Инструменты и материалы, применимые в школе:

- белый или цветной картон

- пластилин

- клей ПВА, кисточка, газета, тряпочка

- сыпучие вещества (песок, кофе, чай, манка) подручные средства (вата, кусочки ниток или материала, бисер и т. д.)

Рисование на различных поверхностях - заключается в нанесении рисунка на различные поверхности различными техниками рисования

Виды рисования на различных поверхностях:

- рисование на цветном фоне

- на сыром листе

- на жатой, зернистой, наждачной бумагах

- на фактурных обоях, материале, деревянной и пластиковой поверхностях [5].

Разнообразие нетрадиционных техник рисования поможет улучшить занятия рисованием, разовьёт воображение и фантазию, и повысит интерес мотивацию к знаниям.  

Применение нетрадиционных техник рисования в учащихся способствует развитию творческих способностей детей младшего школьного возраста, обогащению их художественной практики, проявлению художественной одаренности .

 Многие вышеперечисленные техники можно использовать в одной – коллаже. В целом важно следующее: хорошо, когда ребенок не только знаком с различными приемами изображения, но и не забывает о них, а к месту использует, выполняя заданную цель.

Таким образом, стоит отметить, что успех обучения нетрадиционным техникам во многом зависит от того, какие методы и приемы использует педагог, чтобы донести до детей определенное содержание. Итак, при обучении рисованию могут использоваться самые разнообразные техники и самые разнообразные материалы.